Für Leute mit gutem Musikgeschmack :)

[sacklzement]

nicht nur Klavier und auch nicht nur Gesang.... Rock n`Roll can never die !

Orginal ist von Neil Young https://www.youtube.com/watch?v=OU0LWxTs-0k

[MonsieurL]

Wie kann man sich nur so an dem von mir heiß geliebten Neil Young versündigen

[HelAu]

nicht nur Klavier und auch nicht nur Gesang.... Rock n`Roll can never die !

Orginal ist von Neil Young https://www.youtube.com/watch?v=OU0LWxTs-0k

Ich hoffe Dir gehts noch gute Ralph ?! Der erste Kommentar bei dem Lied auf Youtube:

One year ago today me and my brother watched this same exact video together. He told me this was a good song and played it for me. The next day he committed suicide. Maybe he was trying to tell me something.

Und das Original find ich auch wesentlich besser ...
https://www.youtube.com/watch?v=LQ123T3zD2k

Hier noch eine Perle der Popmusik die ich erst vor ein paar Jahren entdeckt habe (Shame on me) ich kannte nur das Cover von den hübschen Corrs:
https://www.youtube.com/watch?v=d2OcIqwmSaY
Mir fällt auf Anhieb kein Pop/Rockstück mit "schönerem" Trompetensolo ein
Sehr bemerkenswert ist auch die Story hinter Phil ...

[MonsieurL]

Was für eine Frisur!!! Aber das Trompetensolo erinnert mich doch stark an dieses wundervolle Stück Musikgeschichte.

https://www.youtube.com/watch?v=KMPZ2UIVtoI

Ich will nicht gleich von klauen sprechen, nennen wir es also Zitat.

Ach übrigens, den Kommentar hab ich auch gelesen und mir auch meinen Teil dazu gedacht. Allerdings wäre es sicher ungerecht, zu unterstellen, er habe sich umgebracht, weil er das Verhunzen des Neil Young-Songs nicht ertragen konnte.

[sacklzement]

also für die Kommentare bei den Videos bin ich ja nur sehr unwesentlich zuständig....

die farm-Aid version finde ich jetzt aber auch nicht soo spektakulär, gefällt mir diese (into hte black)-Version https://www.youtube.com/watch?v=w_hoW6qmeOo von Neil Young besser.

[MonsieurL]

Man spricht deutsch - die Anfänge

Anlässlich einer neuen Platte der Einstürzenden Neubauten - ja, es gibt sie 40 Jahre nach ihrem Erstling immer noch - habe ich mir heute einen kleinen nostalgischen Rückblick in die Frühzeit der deutschsprachigen Rockmusik, die gleichzeitig meine Jugendzeit war, gegönnt. Wohlgemerkt, der westdeutschen, da der Ostrock für mich als Wessi damals weiter weg war als der Mond.

Das Wort Nostalgie mag in diesem Zusammenhang allerdings irreführend sein, da es gemeinhin eher verklärend mit romantischen Erinnerungen wie der ersten Liebesnacht oder ersten Urlaubserfahrungen ohne die stets wachsamen und behütenden Eltern benutzt wird. Dieser Rückblick aber zeugt eher von einem naiven jungen Mann, der auf der Suche nach Wahrhaftigkeit, Großmut, Gelassenheit und Solidarität in dem, was so wohlklingend bürgerliche Gesellschaft genannt wurde, so ganz und gar nicht fündig wurde.

Die Musik hierzulande, die sich diesem fremdsprachlich unbegabten (und faulen) jungen Mann als Begleiter anbot, wagte erstmals auf breiter Front, sich Themen jenseits von "Ich will keine Schokolade, ich will lieber einen Mann" in der eigenen Sprache auszudrücken. Ein Akt neuen Selbstbewusstseins, denn nun wurden die jungen deutschen Bands auch verstanden und konnten sich nicht mehr hinter den anglo-amerikanischen Vorbildern verstecken. Das Ergebnis war, zumindest in den ersten Jahren, eine Generalabrechnung. Und damit befanden sich die neuen "Aufrührer" voll auf einer Wellenlänge mit diesem naiven jungen Mann.

https://www.youtube.com/watch?v=1gKwduFVsV4

Texte wie "Graue B-Film-Helden regieren bald die Welt - Es geht voran" oder "Es liegt ein Grauschleier über der Stadt, den meine Mutter noch nicht weggewaschen hat" produzierte Peter Hein, Sänger und Texter der legendären Fehlfarben am Fließband. Eine Platte lang. Dann verschwand er auf Nimmerwiedersehen in der Versenkung. Offenbar ängstigte er sich zutiefst, von den Schlünden der Musikindustrie verschlungen und glattgeleckt wieder ausgespuckt zu werden.

Noch etwas boshafter war eine Band namens S.Y.P.H.. Genau wie Fehlfarben kamen sie aus Düsseldorf, einem der kreativsten Zentren der frühen Neuen Deutschen Welle.

https://www.youtube.com/watch?v=OKlwnWWHPQk

Viel Feind, viel Ehr war ihr Motto. Und so provozierten sie kräftig drauflos. "Neben dem Kernkraftwerk hab ich sie geliebt. Neben uns hat leise der stille Brüter gepiept." oder "Amerika merkt auf einmal - Holla Holla Ayatollah". Ihr bekanntestes Stück hatte auch einen ziemlich bemerkenswerten Text.

https://www.youtube.com/watch?v=fqYucXNolB0

Und das alles immer schön im 2-Minuten-Gewand. Wie es die ungeschriebenen Punkgesetze verlangten. Ebenfalls aus Düsseldorf, aber im Elektronischen Bereich unterwegs waren DAF (Deutsch Amerikanische Freundschaft). Als sie zu "Tanz den Mussolini" aufriefen, fanden sich alsbald einige Dumpf-Feuilletonisten, die sie der rechten Szene zuordneten. Bei derart verstörenden Textzeilen fühlten sich manche wohl in ihren biederen Nach-Wirtschaftswunder-Wohlstands-Wohnzimmern in ihrer Ruhe gestört. Der folgende Text kann jedoch nur mit sehr viel Sarkasmus als Maxime der Rechten gedeutet werden.

https://www.youtube.com/watch?v=HnxxaDLVJeg

Eher der lustigen Fraktion der Düsseldorfer Szene entstammten ZK.

https://www.youtube.com/watch?v=ER35oYRIIgU

Aus ihnen gingen übrigens die Toten Hosen hervor. Eine Band, von der vielleicht schon mal jemand den Namen gehört hat.

Ortswechsel. Aus Hannover kamen Hans-A-Plast. Romantik, Kerzenschein und Vinaaaiiiigre. Und hinterher - ein Fick. Was tun, wenn es brennt?

https://www.youtube.com/watch?v=BpwkVJP0FqU

https://www.youtube.com/watch?v=uElY05NJUR8

In der noch im Inselstatus befindlichen Hauptstadt trieben derweil die sogenannten Genialen Dilletanten rund um Die Tödliche Doris und die Einstürzenden Neubauten ihr Unwesen.

https://www.youtube.com/watch?v=a0sLcd7SIas

https://www.youtube.com/watch?v=OibCm7bhGNE

Wenn Blixa Bargeld, der Sänger der Neubauten (mit dem ich übrigens mal in einem Haus wohnte) herausschreit, dass seine Seele brennt, klingt das wahrlich glaubhaft. Ein Wunder, dass der Mann noch lebt.

Zum Abschluss - und zur Erholung - noch mal was lustiges. Auch Foyer des Art wurden den genialen Dilletanten zugeordnet. Allerdings vollführt Max Goldt seine Sprachakrobatik eher im humoristischen Bereich.

https://www.youtube.com/watch?v=1uPf_wBmNNY

Dass sie dabei jedoch auch bösartig sein können, zeigt ihr Aufruf zum Hubschraubereinsatz.

https://www.youtube.com/watch?v=2pAr1IMiP6A

Wer ihren Klassiker "Wissenswertes über Erlangen" noch nicht kennt, kann diese Wissenslücke jetzt schließen. Als besonderes Schmankerl habe ich ihren Auftritt in der Hitparade incl. An- und Ab-Moderation von Dieter Thomas Heck ausgesucht.

https://www.youtube.com/watch?v=G_k20C8hOEs

Dieser zugegeben musikalisch nicht immer der Perfektion angenäherte Aufbruch versank jedoch schon nach wenigen Jahren im undurchdringlichen kommerzsüchtigen Brei a la "Ich geb Gas, ich will Spaß". Und ein Volk atmete auf. Endlich konnte man wieder im Mit-Gröhl-Rhythmus ungestört sein Bierchen schlürfen.

[grunzquiek]

...im undurchdringlichen kommerzsüchtigen Brei a la "Ich geb Gas, ich will Spaß". Und ein Volk atmete auf. Endlich konnte man wieder im Mit-Gröhl-Rhythmus ungestört sein Bierchen schlürfen.

Na so ein Zufall! Ich habe gerade meinen USB-Stick fürs Auto neu mit Musik befüllt, und da durfte dieser Titel nicht fehlen. Als Vielfahrer brauche ich auch etwas zum mitsingen! Im Auto hört es ja niemand und woanders traue ich mich nicht. Zu dem Zweck habe ich auch ein paar Titel von Grönemeyer, EAV, Geier Sturzflug, den Ärzten, den Prinzen, Torfrock und natürlich den DJ Ötzi und die Sennerin vom Königssee mitgenommen. Nur das mit dem Bierchen schlürfen beim Mitgröhlen geht im Auto halt nicht so gut.

[MonsieurL]

Na denn Pass nur auf, dass du vor lauter Gemütlichkeit nicht deinen Fahrstil dem Dschunkeln annäherst oder es wie Alexandra machst, die ihren Freund, den Baum, allzu heftig geküsst hat.

[Skymaster]

...im undurchdringlichen kommerzsüchtigen Brei a la "Ich geb Gas, ich will Spaß". Und ein Volk atmete auf. Endlich konnte man wieder im Mit-Gröhl-Rhythmus ungestört sein Bierchen schlürfen.

Na so ein Zufall! Ich habe gerade meinen USB-Stick fürs Auto neu mit Musik befüllt, und da durfte dieser Titel nicht fehlen. Als Vielfahrer brauche ich auch etwas zum mitsingen! Im Auto hört es ja niemand und woanders traue ich mich nicht. Zu dem Zweck habe ich auch ein paar Titel von Grönemeyer, EAV, Geier Sturzflug, den Ärzten, den Prinzen, Torfrock und natürlich den DJ Ötzi und die Sennerin vom Königssee mitgenommen. Nur das mit dem Bierchen schlürfen beim Mitgröhlen geht im Auto halt nicht so gut.

beim Autofahren hör besser.

Simon & Garfunkel oder
Peter Paul and Mary.

[MonsieurL]

Beth Gibbons - Die Stimmenschleicherin

Weiter geht's mit der Würdigung toller Frauen in der Popmusik. Doch diesmal rutschen wir von der zweiten in die erste Reihe. Wie bitte fragt ihr euch? Beth Gibbons - nie gehört, die soll erste Reihe sein? Ist sie. Und ihr kennt sie alle.

https://www.youtube.com/watch?v=4qQyUi4zfDs

Gemeinsam mit Geoff Barrow gründet Beth 1991 in der englischen Hafenstadt Bristol Portishead. Und sie treten in die wahrlich großen Fußstapfen von Massive Attack, die gemeinsam mit Portishead und Tricky den Trip Hop begründen und damit das verschlafene Nest Bristol quasi über Nacht zur Pilgerstätte für die Anhänger der Finsternis machen.

https://www.youtube.com/watch?v=SgrCL7ytEpM

Wohl niemand - am wenigsten die Band selbst - hatte damit gerechnet, dass sich der Erstling "Dummy" zu so einem Hype entwickelt. Und das, obwohl Barrow jegliche Interviewanfragen abschmettert und sich auch (zunächst) weigert, auf Tour zu gehen. Aber der neuartige Sound und die unvergleichliche Stimme von Gibbons treffen offenbar genau den Zeitgeist der 90er.

https://www.youtube.com/watch?v=rtv7PWIrHUs

Schon mit Portishead zeigte Gibbons ihr stimmliches Potenzial. Aber auf ihrer ersten Solo-Platte (unterstützt von ihrem Ehemann Rustin Man alias Paul Webb von Talk Talk) setzt sie 2003 noch einen drauf. Auf leisen Sohlen kommt sie angeschlichen und okkupiert jeden Winkel der Gehörgänge. Widerstand ist zwecklos.

https://www.youtube.com/watch?v=x2oujWSZCcg

"Out of Seasons" heißt das Meisterwerk. Gibbons gibt sich auf ihm weiter weiter melancholisch, aber längst nicht mehr so düster wie noch zu Zeiten von Portishead. Und sie zeigt, dass sie auch live ihre stimmliche Vielfalt bestens rüberbringen kann.

https://www.youtube.com/watch?v=4jB4NKYvpGY

https://www.youtube.com/watch?v=vS_XZwoIhUs

Das gewaltige "Funny Time of Year" ist wie ein brodelnder Vulkan, der ständig auszubrechen droht, aber immer im letzten Moment seine zerstörerische Kraft doch noch zurückhält. Aber wiegt man sich in Sicherheit, regnet es gleich wieder Steine.

Zum Abschluss noch ein Cover von Velvet Underground. Ich hätte es nie für möglich gehalten, dass jemand ein Stück der Großmeister noch um so viel besser machen kann. Beth Gibbons hat mich vom Gegenteil überzeugt.

https://www.youtube.com/watch?v=EVUn14h8HLQ

[MonsieurL]

Heute gibts mal was aus dem Corona-Zeitalter. Also gewissermaßen brandneues. Katie Gately heißt die Künstlerin, die ich euch heute vorstellen möchte. Und in diesem Fall ist Künstlerin durchaus treffender als Musikerin. Denn Gately's Musikstücke sind im allgemeinen eher Klangcollagen denn Lieder. So erinnert sie mich auch ein wenig an die großartige Performance-Künstlerin Laurie Anderson, die in den 80ern recht bekannt wurde. Auch Anleihen bei Kate Bush in ihrer experimentellen Phase sind unüberhörbar. Allerdings ist Gately's Sound deutlich rhytmus-geprägter. Ausgewählt habe ich den Song Waltz, der mich mit seinen nur sehr im Hintergrund zu vernehmende Walzer-Elementen regelrecht umgehauen hat.

Äußerst bemerkenswert ist auch das Video. Als Kulisse dient ein verfallendes altes Gebäude, in dem neben Gately vorallem die Tänzerin Bobbi Jene Smith zu sehen ist. Und deren Tanz ist weit mehr als nur ausdrucksstark. Sie lebt den Song, als hätte sie ihn selbst geschrieben.

https://www.youtube.com/watch?v=dt-ArjL2guM

[MonsieurL]

Oh weh, nun ist er also doch wieder eine realistische Möglichkeit, der zweite Lockdown. Und dann droht auch noch das Forum zu schließen. Bei der Gelegenheit übrigens noch mal meinen großen Dank an Rainer und all die anderen, die dieses Forum aufgebaut und über so viele Jahre am Leben gehalten haben. Ich hoffe sehr, dass dieses nicht schon als Abgesang aufgefasst wird und wünsche mir, dass es doch noch weiter geht. Auch wenn es vielleicht etwas abgespeckt wird.

Ist die allgemeine Situation also hoffnungslos? Natürlich nicht. Denn solange es immer wieder neue oder alte Musik zu entdecken gibt, ist ein altbekanntes Sprichwort treffender denn je: Es gibt kein falsches Wetter, nur falsche Kleidung. Und um euch einmal mehr ein paar Bekleidungstipps zu geben, sei hier mal wieder ein musikalischer Rundumschlag platziert.

Für die Freunde der Poesie:

https://www.youtube.com/watch?v=xr-k4u5BgVk

The Düsseldorf Düsterboys kommen, wie sollte es anders sein, natürlich aus Essen. Und sie haben mir den Glauben zurückgegeben, dass auch in der aktuellen Zeit die deutsche Sprache in der Popmusik noch eine Zukunft hat.

https://www.youtube.com/watch?v=F6DOxhnAQGo

Und willst du mir die Beichte sagen, hol ich uns nen Leichenwagen. Un der fährt uns dann nach Teneriffa. Reim dich oder ich fress dich. Das Duo Pedro Gonzalves Crescenti und Peter Rubel lässt aber auch gar nichts aus. Und es gibt sie sogar doppelt. Verstärkt mit dem Schlagzeuger Joel Roters firmieren sie auch unter dem Namen International Music. Und das nicht weniger eindrucksvoll.

https://www.youtube.com/watch?v=fBOXPz5qdi8

Mama, warum bekomm ich es immer so, wie ich es bestellt hab? Eine Frage, die mich jetzt schon seit Jahrzehnten nicht mehr ruhig schlafen lässt. Und dann rauben sie mir auch noch den letzten Rest Ruhe durch einen Ausflug in den guten alten Punk.

https://www.youtube.com/watch?v=3J0-fQfqnM0

Also was denn nun? Frauen müssen geil sein, Männer müssen Geld bringen? Oder doch umgekehrt? Ach egal, cool bleiben.

Für Freunde sanfter Folkklänge:

https://www.youtube.com/watch?v=lJJT00wqlOo

Sufjan Stevens ist ein zutiefst religiöser Mensch. Kein klerikaler Spinner und somit ganz und gar untypisch für die Bilder, die mir bei Amerika und Religion im Kopf rumschwirren. Und wenn Bibelgläubige so eine wunderschöne Musik machen, könnte ich fast ins Grübeln über meine Einstellung zur Religion kommen. Allerdings nur fast, ich bin halt nur ein bisschen bestechlich.

https://www.youtube.com/watch?v=TfEkDqP34xo

Im Jahr 2003 kündigte der in Michigan ansässige Musiker ein ambitioniertes Projekt an. Er wollte über jeden der 50 Bundesstaten der USA ein Album machen. Den Anfang machte 2003 sein Heimatstaat, 2005 folgte das benachbarte Illinois, welches er bis dahin noch nie besucht hatte. Bei dem Tempo könnte eine Anti-Aging-Creme als lebensverlängernde Maßnahme unter Umständen zu wenig sein. Es scheint, dass er dies auch eingesehen hat, nach Illinois folgte kein weiteres Staaten-Monument. Es hätte die Illinois-Reminiszenz auch kaum toppen können.

https://www.youtube.com/watch?v=c_-cUdmdWgU

Für Freunde gepflegter Popmusik:

https://www.youtube.com/watch?v=IMaY0A2deD8

Unter dem Namen Bright Eyes beglückt uns das Multitalent Conor Oberst mit zahlreichen buntschillernden Juwelen melancholischer Popmusik. Der Mann spielt über 20 Instrumente. ein Wunder, dass er sich nicht verzettelt und die instrumentelle Vielfalt immer streng seinen Songstrukturen unterordnet. Und das kombiniert mit seiner spröden Stimme, die die sich immer wieder vom nasalen Sprechgesang überraschend in unerwartete Singversuche hineinsteigert, ergibt einen perfekten Stimmungsaufheller an kalten Winterabenden.

https://www.youtube.com/watch?v=xUBYzpCNQ1I

Folk mit einem dicken Countryeinschlag kann er auch. Und Chorgesang sowieso. Leider kann ich euch jedoch nicht den Namen seiner kongenialen Sangespartnerin im folgenden Song sagen.

https://www.youtube.com/watch?v=J0y_TZpAuJE

Für Freunde starker Frauen:

https://www.youtube.com/watch?v=W0J0m5sU_Ys

Und mal wieder eine der von mir heißgeliebten modernen Musikerinnen. Angel Olsen entspricht teilweise eigentlich gar nicht so meinem Beuteschema. Denn zumindest in ihrem 2018er Album "All Mirrors" ist ein bombastisches Arrangement absolut dominant (hast du die Ohren gespitzt, Helmut?).

https://www.youtube.com/watch?v=wi3qx8cIu0g

Aber ihre düstere Stimmung macht sie für mich mehr als nur kompatibel. Und sie kann auch ganz anders. Angel hat nämlich ein sehr ungewöhnliches Experiment gewagt. Sie hat die gleiche Platte zwei mal veröffentlicht. Die ursprüngliche, sehr spartanische und persönliche Fassung von All Mirrors wurde 2019 unter dem Titel "Whole New Mess" nachgeschoben. Zu meiner Überraschung gefällt mir die üppige Version jedoch deutlich besser. Allerdings gibt es auf Whole New Mess zwei Stücke, die neu sind. Und eines davon "Waving Smiling" ist einfach umwerfend. Was für eine Stimme!

https://www.youtube.com/watch?v=l-Vl6_pSQWw

Für Freunde des Hard Rock:

https://www.youtube.com/watch?v=ea9JT0kt3lw

Ja, ich mag auch manchmal Hard Rock. Zumindest wenn er so ausgefeilt und melodisch ist wie bei den Queens of the Stone Age oder eben bei Tool. So ganz ist das Testosteron auch im fortgeschrittenen Alter bei mir noch nicht verlustig gegangen. Allerdings sind die langen Haare, die fürs Headbanging nun mal unumgänglich sind, bei mir schon seit über 35 Jahren Geschichte. So kann ich mich wenigstens nicht mehr blamieren.

https://www.youtube.com/watch?v=MM62wjLrgmA

Für Leute, die glauben, Musik könne keine Angst machen:

https://www.youtube.com/watch?v=H553QC-S6Uk

Es gibt Musikkritiker, die meinen, Trent Raznor, der Mastermind der Nine Inch Nails könne gar keine schlechten Songs schreiben. Ob das stimmt, mögen andere beurteilen. Aber das sein größter kommerzieller Erfolg "Hurt" musikalisches Potenzial hat, lässt sich schon daran ermessen, dass der Country-Übervater Johnny Cash den Song für würdig befand, von ihm gecovert zu werden. Unstrittig ist jedoch, dass der gute Trent eine ungeheure Wut in sich birgt, die sich dankenswerter Weise nur musikalisch Bahn bricht.

https://www.youtube.com/watch?v=fnw_UbJmmbY

Wenn diese Musik einem keine Albträume beschert, dann weiß ich auch nicht. Aber wer sich nicht mit seinen Teufeln auseinandersetzt, wird sich auch nicht gegen sie wappnen können. Ich gebe aber zu, dass ich diese Beschäftigung mit den Untiefen meiner Seele ziemlich faszinierend finde. Genau wie die Musik von Trent Raznor.

https://www.youtube.com/watch?v=f6-rwHc5MZY

Für Leute, die partout keine Musik mögen:

https://www.youtube.com/watch?v=4KzFe50RQkQ

Ist doch auch ganz schön.

[sacklzement]

Ich war auch mal wieder auf Entdeckungstour unterwegs, gitarrenlastig wie meist bei mir... Zwei Bands blieben eindrücklich:

Band of Skulls:

"You're Not Pretty But You Got It Goin' On"
https://www.youtube.com/watch?v=XS4aiS-2NlI

Wanderluster
https://www.youtube.com/watch?v=vYcSgp-0k60


und

The Catherine Wheel:
Sparks Are Gonna Fly
https://www.youtube.com/watch?v=yuDH2RaW-Zk

[MonsieurL]

Band of Skulls erinnern doch ein wenig an HOboken Division, will sagen, sind richtig gut.

Für dich hab ich auch lekker Stoff. Allison Mosshart, die bessere Hälfte der Kills, macht auch solo eine richtig gute Figur. Zunächst mit einem Springsteen-Cover.

https://www.youtube.com/watch?v=sy7m7KUuwPs

Und dann hat sie noch einen echten Corona-Aufheller für die Süchtigen geschaffen.

https://www.youtube.com/watch?v=Uf8Nu15FXHI

Ich will auch kein Wasser!!!

[MonsieurL]

Ein kleiner musikalischer Weihnachtsgruss für besinnliche Minuten. Musik zum Weinen schön...

https://www.youtube.com/watch?v=V-_xzh2f5UM

Sollte sich jemand so dafür erwärmen, dass er eine Platte kaufen möchte, das Stück ist auf der Compilation "Sulle Rive Del Tango (Sin Gravedad)" zu finden. Eine Compilation mit Songs, die das Lebensgefühl des argentinischen Tangos widerspiegeln, aber weit über die Grenzen dessen hinausgehen, was man musikalisch unter Tango erwartet. Wirklich empfehlenswert.

[MonsieurL]

Nachtrag: Wie ich gerade erst bemerkt habe, ist Lhasa de Sela, die 2010 mit gerade mal 36 Jahren an Brustkrebs starb, auch die Duettpartnerin von Stuart Staples, dem Sänger der Tindersticks bei dem von mir schon hier angepriesenen "Hey Lucinda".

Zum Gedenken an die viel zu früh verstorbene Sängerin hier ein weiteres wunderschönes Duett mit Staples und den Tindersticks.

https://www.youtube.com/watch?v=_FPs-Rfijfo

[sacklzement]

Alison Mosshart.....

Ich weiss M.L. ich hatte die Lady ja erst durch dich auf dem Radar...

und wenn ich nochmal eine wegen Plagiatsblasphemie auf den Sackl bekomme.... die Coverperformance ist episch...!!

danke Iggy für den Song

danke Alison für die Erweiterung...

https://www.youtube.com/watch?v=3sMHbN5siT4

[MonsieurL]

Da gibts nix auf den Sack. Im Gegenteil. Sehr schönes Cover, kannte ich noch nicht. Vielen Dank. Wie es der Zufall will, habe ich heute seit langem mal wieder das Original im Lokal beim Skat spielen gehört. Ein Grund für extrem gute Laune, da es schon zu meiner seligen DJ-Zeit (irgendwann nach dem Krieg) zu meinen meist gespelten Stücken gehörte. Überhaupt war der Abend eine - musikalisch betrachtet - wunderbare Reminiszenz an alte Tage. Die Doors, Oasis, ELP, und dann lugte auch noch Talking Heads Psycho Killer verschmitzt grinsend um die Ecke, da spielten sich die ohnehin schicken Karten noch viel flüssiger.

Doch auch die Neuzeit hält mal wieder einige Kleinode parat. Die Ösis sind wie im Fußball auch in der Musik im Vormarsch. Wanda und Waldeck, die Doppel-W-Connection deuten ja schon länger an, dass die Bergregionen nicht nur Skifahrer und Heidis hervorbringen, aber jetzt stimmt auch noch ein altbekannter Singvogel ungewohnte Töne an. Der Buntspecht kreuzte auf seinen langen Flügen die Wege der Zigeuner und brachte erstaunliches mit. Musikalisch, aber vor allem auch textlich landen sie dabei keineswegs im Hinterkammerl. Die Musik im Video startet nicht sofort. Habt einige Sekunden Geduld, es lohnt sich!

Man könnte sogar meinen, sie hätten eine bluesige Ode an die Corona-Zeit verfasst, wenn man den Titel Unter den Masken hört. Aber der Song ist von 2019 und zeugt höchstens von Propheterie. Wunderschön ist er trotzdem. Und zeigt einmal mehr, dass es wahrhaftig keine glockenreine Stimme braucht, um gesangstechnisch allerhöchsten Ansprüchen zu genügen.

Mit dem dritten Song beweisen sie zu allem Überfluss, dass sie auch sprachlich längst dem vermeintlichen Volk der Dichter und Denker auf der Überholspur begegnen. Wann hat man letztmals so viel Poesie in einem Musiktext gehört?

Ortswechsel. Auch Neuseeland hat mal wieder den Nachweis erbracht, dass die Inseln nicht nur für Pflanzen äußerst fruchtbaren Boden bereithalten. Aldous Harding heißt das neue musikalische Wunderkind vom anderen Ende der Welt. Dass sie dort keineswegs endemische Musik machen, kann der geneigte Musikliebhaber bei der Single-Auskopplung von Aldous neuestem Album "Designer" sofort raushören. Ihr wunderschönes The Barrel klärt unmissverständlich darüber auf, dass Norah Jones auf Neuseeland keine Unbekannte ist. Allerdings ist Aldous doch eine deutlich dunklere Vertreterin dieses Genres. Ihre Lyrik zeugt auch eher von der schmerzhaften Seite der Liebe sowie von Verzweiflung und Tod.

Dabei besticht die Künstlerin mit ihrem vielschichtigen Gesang, der alle Höhen und Tiefen spielend meistert, sowie mit einer sparsamen Instrumentierung, die aber immer wieder mit grandiosen Saxophon-Einsprengseln aufgehübscht wird. Wer weiß, ob sie nicht längst in allen Verkaufsregalen an vorderster Front zu finden wäre, stammte sie aus den USA oder aus Good Old England. So aber wird sie (noch) nur in gutsortierten Plattenläden als Geheimtipp geführt. Ein Blick lohnt dennoch.

[MonsieurL]

Die Überraschungen nehmen kein Ende. Erst der Hahn mitten in der Großstadt und jetzt wird auch noch Kate Bush wiedergeboren. Und das, obwohl sie noch nicht mal gestorben ist.

Doch damit nicht genug. Auch Patti Smith's Reinkarnation mitten in der spanischen Wüste dürfen wir miterleben

Wie bitte? Können Stimmen unterschiedlicher sein? Und dann kommt diese unverschämte PJ (Polly Jean) Harvey daher und klingt mal wie die eine und dann wie die andere? Gibbet doch gar nich. Und doch, das gibts. Sogar schon verdammt lange. PJ macht bereits seit Anfang der 90er mit veritablem Erfolg Englands Rockszene kirre. Das brachte selbst im fernen Australien Nick Cave, den Prince of Darkness so zum Schwärmen, dass er nicht nur eine mehrjährige Liaison mit der Engländerin einging, sondern mit ihr auch ein wunderschönes Duett zum Besten gab. Das Ende der heftigen Liebschaft brachte beide in mächtige Turbulenzen.

Ihrem musikalischen Schaffen aber schadete das keinesfalls. Im Gegenteil, Nick war ja schon ein Jahr vorher durch die Zusammenarbeit mit Kylie Minogue in die Upperclass aufgestiegen und auch PJ beeindruckte weiter mit ihrer Vielseitigkeit und unbändigen Energie. Mal zart wie bei Angeline, mal rockig wie bei Down by the Water, dem schönsten Lied über das Ertränken eines Kindes, das er kenne, wie ein Kommentator bei YouTube süffisant anmerkte. Oder auch völlig verrückt, wie beim wunderbaren The words that maketh murder, das mit kleinen Saxophon-Einsprengseln ungemein gewinnt.

Ihr absolutes Highlight ist für mich jedoch "On Battleship Hill", das ich euch in der Live-Version aus der Royal Albert Hall am Anfang vorgestellt habe, um zu belegen, dass PJ diese Stimmwandlung nicht nur mit technischen Hilfsmitteln hinbekommt. Ein, zwei kleine Gitarrenriffs, ein hübscher Piano-Lauf und dieser außerirdische Gesang, was braucht es mehr, um einen Jahrhundert-Song zu erschaffen?

[MonsieurL]

Dear American parents!

If you want, that your children go their way and get good American citizens keep them home. Especially beware them going to eastern Europe. The damage can't be repaired anymore!

Die Eltern von Zach Condon haben sich nicht an diesen guten Ratschlag gehalten. Vielleicht weil sie aus dem kalten Russland ausgewandert waren, ließen sie ihren Schutzbefohlenen im unausgereiften jugendlichen Alter nach Europa ziehen, wo er speziell in Deutschland und in verschiedensten östlichen Ländern seine Hörner abstieß. Und das haben sie nun davon! Außer multilingual Prost sagen zu können, hat er dort rein gar nichts gelernt. Als er zurückkam, war er noch dazu vollkommen verwirrt. Der vielseitig talentierte junge Mann wollte auf einmal ausgerechnet Musiker werden und bei der Wahl seines Bandnamens verwechselte er auch noch seine Heimatstadt Albuquerque mit Beirut. Was für ein Schicksalsschlag für die armen Erziehugsberechtigten. Sie mussten mit anhören, wie der hochveranlagte Zach statt Karriere zu machen betrunken mit seinen Kumpels durch- und übereinander singt.

Doch als ob dies nicht schon genug Kummer machen würde, besingt er auch noch das schrecklich verwahrloste Berlin mit Klängen, die verdächtig an den noch verwahrlosteren Balkan erinnern. Wo ist der arme Junge da nur hingeraten. In seinem Zimmer fand sich dann auch gleich eine ganze Batterie Slivovic-Flaschen. Ein Blick auf den Fußboden, auf dem sich eine einsame Postkarte ein heimeliges Plätzchen mitten im Staubparadies gesucht hatte, brachte dann die Gewissheit, dass Zach sich auch im mafiösen Italien aufgehalten hatte. Der jede Hoffnung rechtfertigende Sprössling war rettungslos verloren.

Wenn ihr, liebe Eltern, euch ein ähnliches Schicksal ersparen möchtet, hört auf einen, der auszog, die Wohlanständigkeit in einer labilen und feindlichen Welt zu bewahren.

[MonsieurL]

Wusstet ihr es schon? Nächsten Donnerstag ist Feiertag. Nein? Neia, es soll auch eine Überraschung sein. Die Regierung hat ihre mit Abstand beste Entscheidung der Legislaturperiode getroffen und diesen Feiertag anlässlich des Beirut-Konzerts in Berlin anberaumt. Als der größte Beirut-Fan aller Zeiten bin ich als Ehrengast geladen und habe die verantwortungsvolle Aufgabe, die freudige Nachricht zu verbreiten. Und der komme ich natürlich gerne nach.

Zach Condon, der Macher von Beirut beglückt also seine (vorübergehend?) neue Heimatstadt gleich doppelt. Und das gilt es gebührend zu feiern. Ich freue mich jedenfalls wie ein kleines Kind, da es meine erste Live-Begegnung mit dem musikalischen Wunderkind aus Albuquerque ist. Da ich euch auch gerne (wenigstens ein wenig) teilhaben lasse, hier noch eines der schönsten Stücke der Band. Noch dazu mit einem grandiosen Video!!!

https://www.youtube.com/watch?v=JRCTLJQBRC4

Gleichzeitig nehme die freudige Gelegenheit wahr, um nach langer Pause mal wieder ein paar neue hoffnungsvolle Talente aus der bunten Welt der Popmusik vorzustellen. Dabei landen wir zunächst auf der kleinen Isle of Man. Wer sich von diesem Ort einen Weg in die Radios dieser Welt bahnen will, muss schon einen richtigen Knaller landen. Und genau das haben die Wet Legs beherzigt. Ihre Chaise Longue bewirkt nicht nur in der Underwear fremder Leute wahre Wunderdinge.

https://www.youtube.com/watch?v=Zd9jeJk2UHQ

Da haben es Teleman schon deutlich leichter, ihre Heimat ist nämlich good old England. Dabei könnte man bei dem perfekt ausgesprochenen Düsseldorf doch glatt vermuten, dass sie deutsche Muttersprachler sind. Aber so einen locker-flockigen Popsong bringen unsere Landsleute leider immer noch nur sehr selten zustande.

https://www.youtube.com/watch?v=QN7YA4FO7TY

Darauf, dass sich hinter dem albernen Namen Elvis Perkins in Dearland und dem noch alberneren Songtitel Shampoo richtig gute Musik verbirgt, wäre ich nie gekommen. Leider kann ich euch über die Jungs schlicht gar nichts mitteilen, sie sind so unbekannt, dass Spotify nicht mal monatliche Hörerzahlen verrät. Umso lobenswerter, dass deren Algorhythmen mir ihren wunderbaren Song vorgestellt haben.

https://www.youtube.com/watch?v=Kp7ekqTj9eo

Das verhält sich bei Will Butler schon deutlich anders. Denn der Gutste hat sich als Mitglied der legendären Arcade Fire schon reichlich Meriten verdient. Ob er Solo an diese Erfolge anknüpfen kann? Seine Anna weckt da auf jeden Fall Hoffnung.

https://www.youtube.com/watch?v=0xZxpd23iuU

Zum Schluss noch was für die Nostalgiker unter euch. Anlässlich des Einzugs der San Francisco 49ers in den Superbowl am Sonntag wird es höchste Zeit, an den ewigen Vorzeige-Hippie Scott McKenzie zu erinnern. Und wer könnte das besser, als die erwiesenermaßen ausschließlich an alter Musik interessierten Foxygen. Ich weiß zwar nicht, ob ich in der heutigen Zeit noch mal so jung sein wollte, aber putzig anzusehen ist das Video allemal.

https://www.youtube.com/watch?v=KtdWGGpvY1s

[MonsieurL]

Asche auf mein Haupt!!!

Darauf, dass sich hinter dem albernen Namen Elvis Perkins in Dearland und dem noch alberneren Songtitel Shampoo richtig gute Musik verbirgt, wäre ich nie gekommen. Leider kann ich euch über die Jungs schlicht gar nichts mitteilen, sie sind so unbekannt, dass Spotify nicht mal monatliche Hörerzahlen verrät.

Erst recherchieren, dann schreiben!! Der Herr Perkins ist mitnichten unbekannt. Das Gegenteil ist der Fall. Er ist der Sohn des Psycho-Darstellers Anthony Perkins, der am 11.9.1992 an AIDS starb. Am selben Tag, nur 9 Jahre später saß seine Mutter im ersten Flugzeug, das in das World Trade Center flog. Ich kann mich nur in aller Form bei Mr. Perkins für das "albern" entschuldigen. Gott sei Dank hat er es wohl nicht gelesen. Als kleine Wiedergutmachung stelle ich euch hier einen weiteren wunderschönen Song vom Debutalbum des Musikers vor.

https://www.youtube.com/watch?v=mjN8kyK14wk

Doch das war nicht der einzige Faux Pas. In der Müdigkeit des Morgengrauens habe ich doch glatt vergessen, den Song in die Auflistung aufzunehmen, wegen dem ich eigentlich hauptsächlich diesen Thread nach langer Pause wieder aktiviert habe. Den Bombay Bycycle Club mochte ich irgendwie nur so halb, bis ich diesen Song gehört habe. Doch diese Wiederbelebung des Electric Light Orchestra ist einfach nur atemberaubend.

https://www.youtube.com/watch?v=W0Ost8Ie1Xw

Morgen werde ich fröhlich singend durch die Straßen laufen: My big Day, and I wasted it away. Mal schauen, wie lange es dauert, bis ich verhaftet werde.

[MonsieurL]

Es gibt Geschichten, die sind so schön, dass man sie einfach erzählen muss. Diese kommt aus Australien. Als die Freunde Kai James und Jayden Williams eines Tages nach der Schule in der Garage von James Mutter jammten, kam Tante Liss mit Hund vorbei und fragte, ob sie noch einen Drummer bräuchten. Die verblüfften Jungs hörten sich ihr Schlagwerk an und waren begeistert. Sie bemühten all ihre Überredungskünste und die coole Tante, die eigentlich nur aushelfen wollte, blieb. Ein Bassist wurde auch alsbald gefunden und schon hatte Brisbane mit Girl and Girl eine neue musikalische Attraktion.

An alle Freunde von gediegenem Gitarrenrock. Girl and Girl sind das kommende ganz große Ding des Genres!!! Hört auf meine prophetischen Worte. Mit seiner unbändigen Energie und seinem nervösen Gesang zieht einen der schmächtige James sofort in seinen Bann. Dazu tolle Rhythmen und Melodien und die stoische Tante, die mit ihren Drums sogar Melodien spielen kann.

https://www.youtube.com/watch?v=ev6Gn7BEeMw

Bereits mit ihrer ersten Single "All I see" deuteten sie 2023 ihr enormes Talent an. Der Song ist mit Abstand das Beste, was es an Gitarrenmusik jenseits des Hardrocks in den letzten Jahren zu hören gab. Kein Wunder, dass alsbald Vergleiche mit Conor Oberst' Bright Eyes und den legendären Strokes bemüht wurden. Höher kann eine Messlatte kaum liegen. Aber ich habe keinerlei Bedenken, dass James & Co. sie problemlos überspringen.

https://www.youtube.com/watch?v=FY1jxFLu6qk

Die Debutplatte "Call a Doctor" erscheint am 24. Mai, aber im Netz sind schon reichlich Hörproben zu finden.

[MonsieurL]

Es war 1967, in der Hochzeit der Hippie-Flowerpower-Bewegung, als ein gewisser Lou Reed und seine Mitstreiter in Andy Warhol's Factory als Velvet Underground die "Blumen des Bösen" zu streuen begannen. Warhol produzierte das erste Album und steuerte das berühmte Cover mit der abziehbaren Banane bei (das heute ein Vermögen wert ist). Doch der Erfolg blieb aus. Kein Wunder, denn mit provozierenden Texten über Drogen, Sado-Masochismus und und Transvestiten sowie verzerrten Gitarren-Krach-Orgien konnte weder das konservative Amerika noch die harmoniesüchtige Hippie-Gemeinde etwas anfangen.

So ahnte wohl niemand, welchen Einfluss diese nur in Kunstkreisen bekannte Band auf die dunkle Seite der Rockmusik nehmen sollte. Beginnend mit David Bowie nannte so ziemlich jeder der kommenden Musiker, die sich der Provokation und dem Widerstand gegen den Mainstream verschrieben hatte, VU als erste Referenz. Und das hat sich bis heute nicht geändert.

Eine der neuen Bands, deren Klänge mal wieder unweigerlich an VU erinnern, ist das Liverpooler Duo King Hannah. Als der Gitarrist Craig Whittle Hannah Merrick auf der Bühne hörte, soll er die Band schon geplant haben, ohne dass die gute Hannah davon auch nur eine Ahnung hatte. Erst Jahre später lernten sie sich nämlich als Kollegen in einer Bar kennen und die Geschichte der Band begann. Den Anfang machte 2020 die Single Creme Brulee, mit der die beiden sofort nahezu die gesamte Musikpresse in ihren Bann zogen.

https://www.youtube.com/watch?v=nnj8MOFsRWM

Mit der folgenden EP wurde schnell deutlich, dass hier eine der vielversprechemdsten neuen Combos am Werke war. Auf der folgenden US-Tour rissen sich schon Größen wie Kurt Vile und Thurston Moore (Sonic Youth) zur Überraschung des Duos darum, mit den beiden gemeinsam auf der Bühne zu stehen. Die Inbrunst und Authenzität, mit der Hannah Alltagsthemen dem Publikum präsentiert und das virtuose Gitarrenspiel von Craig macht es beinahe unmöglich, nicht in die düstere und zugleich Hoffnung machende Welt der Engländer einzutauchen.

https://www.youtube.com/watch?v=2e9w-XlhdcU

2022 kam die Debut-LP "I'm not sorry, I was just being me" auf den Markt. Und mit ihr wurde ein weiterer Einfluss der Band überdeutlich. Bei nicht wenigen Songs meint man, Portishead habe sich wiederbelebt. Und natürlich wurde Hannah alsbald mit der Portishead-Frontfrau Beth Gibbons verglichen. Und wie die Musik der Trip Hop-Ikonen klingen auch einige King Hannah-Stücke, als seien sie für einen Film aus der depressiven Phase des Dänischen Skandal-Regisseurs Lars von Trier geschrieben.

https://www.youtube.com/watch?v=DBxZAT-CKY8

Dass King Hannah jedoch auch Mut machen wollen, wird besonders bei ihrer neuen Single "Big Swimmer" deutlich. Big Swimmer ist im Englischen eine Metapher für niemals aufgeben, sich nicht unterkriegen lassen und immer weiter auf seine Ziele hinarbeiten. Unter dem gleichen Titel wird auch in wenigen Tagen (am 31.5.) die neue LP des Duos erscheinen. Am gleichen Tag geben sie in Berlin bei Dussmann ein vermutlich kostenloses Kurzkonzert. Leider bin ich an dem Tag bei Freunden eingeladen, aber auf das Album freue ich mich schon sehr. Ein Fan schrieb auf YouTube: "I hope, 2024 is the year, that people realize, how fantastic King Hannah are" Dem kann ich mich nur vorbehaltlos anschließen.

https://www.youtube.com/watch?v=4vTxczkwu_A